Entwicklung einer Nachhaltigen Praxis im Kostümdesign

Meine Arbeit als Kostümbildnerin erfordert, dass ich neue Kostüme und Kleidungsstücke für bestimmte Produktionen entwerfe und herstelle. Kostüme für Tänzerinnen und Tänzer müssen gut sitzen und haltbar sein, um den extremen Bewegungsabläufen, die die Choreografie erfordert, standzuhalten. Das bedeutet, dass es oft nicht möglich ist, vorhandene Kostüme aus dem Bestand eines Theaters wiederzuverwenden. Daher müssen neue Stoffe bestellt und neue Kostüme von den Werkstätten des Theaters angefertigt werden.

 

Mit dem Ziel, umweltverträgliche und ethische Praktiken in meinen Arbeitsprozess zu integrieren, habe ich ein Forschungsprojekt gestartet, um einen Katalog mit nachhaltig produzierten Stoffen zu erstellen, die sich für Tanz- und Theaterproduktionen eignen, ohne dabei Kompromisse bei der Qualität des Designs oder der Funktion eingehen zu müssen.

 

Diese Ressource steht hier zum freien Download zur Verfügung:

http://louiseflanagan.com/sustainability/

 

Ich erhoffe mir davon eine Erleichterung bei der effektiven und effizienten Beschaffung von nachhaltig produzierten Stoffen und einen kleinen Schritt zur Reduzierung des ökologischen Fußabdrucks von Theater- und Tanzproduktionen.

 

Gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, [Hilfsprogramm DIS-TANZEN] des Dachverbandes Tanz Deutschland.

 

Louise Flanagan